这是一场闹剧；
中国话剧在寻找自身民族化风格与形式的道路上曾长久辗转反侧。《秀才与刽子手》这部戏成为探索的一个典范，无论是对现代剧场空间功能的理解、对舞台审美原则的把握和处理、对戏剧表现性的探触与发掘、对观众欣赏和参与心理的拨弄与调动，都创造了独特的价值。
5月27日晚18时30分，理学部话剧赛的帷幕在工学部大学生活动中心缓缓拉开。数学与统计学院疏影剧社重新将这部经典带上了舞台，荒诞不经的情节里透示出不切实际的幻想与冷峻现实的深刻矛盾。
他，秀才徐圣喻，困顿科场十数载，却以参加考试为人生一大乐事。
他，刽子手马快刀，杀得一手好头，视斩人剐人为精妙无比的事业。
马快刀对徐秀才崇仰备至，只因徐秀才浑身上下从骨肉到筋络都长得健悍而精彩。
忽而的新政，道是废除酷刑，取消科举，于是乎，秀才失了业，刽子手没了魂儿，笔杆子与大刀都没了用武之地。秀才舍不了笔当起了先生，刽子手放不下刀卖起了猪肉。笔尖下的依旧是墨，刀口上的仍然是血。
两人有了同病相怜惺惺相惜的感觉，认为“光杀头有什么意思？跟切萝卜有什么两样？”“不能剐人不能剁人的腰，我宁死也不干”的马快刀在剔骨中找回了杀人的快感，只知“破题迅捷，立意精妙，然后心与神合，神游乎其间，虚实表里，起承转合”的徐秀才在切肉里发现了作文章的乐趣，手里除了拿捏毛笔，还多了把明亮的快刀；这眼里除了文章，还多了男女之魅。墨上的笔还在，只是这手悄然消失，血色的刀明晃晃地在尖叫。秀才拿起了刀，而刽子手却看起了唱本……
谁能听到世间傀儡的嘲笑？他们幽暗地出没着，触角遍布，防不胜防。
谁又能防着傀儡？没见着牵线的神，只见着这舞台死活共舞。
听木偶高谈阔论，看傀儡贪嗔痴恨，嗅丑角朱门酒肉……
“花有重开日，人无再少年”，开头结尾这一轻于言笑的寄语，深于一切啼哭。帷幕落下，“弄一堂荒诞的傀儡戏”似乎搬弄出了点点荒唐泪,黑色幽默激起的笑声中融杂着悲戚。整场表演呈现出的，是嘻闹，是仪式，是虔诚的典礼，是欢乐的游戏，是渲染悲剧油彩的喜剧，是披带喜剧形式的悲剧。
在疏影剧社全体社员的共同努力下，我院话剧不负众望，摘得桂冠。评委们对我院话剧《秀才与刽子手》的表演给予了高度评价：整场走位丝毫不乱，以傀儡人为心理体现角度的想法新奇独特，表演精妙，令人震撼之至。
